Европейски месец на фотографията 2023 по Берлински
Европейски месец на фотографията е събитие, което определено заслужава внимание. България също е част от календара и през 2023-а ще се проведе 14-то издание. Преди две години имах възможност да посетя Лисабон по време на местното издание, а тази пролет успях да се насладя частично и на събитието в Берлин. За столицата на Германия това е най-големият фотографски фестивал, който води началото си от 2004 г. и се случва веднъж на всеки две години. Организатор е Kulturprojekte Berlin в сътрудничество с музеи, културни институции, галерии, посолства, проектни пространства и училища по фотография в Берлин и Потсдам. През 2023-а година в рамките на месец март бяха открити 100 изложби. Подбрах няколко, които ми направиха впечатление. Започвам с тези, които успях да посетя лично, а към края ще дам още няколко примера от програмата, които за съжаление вече бяха приключили.

Helmut Newton – “BRANDS”
В сграда близо до зоологическата градина на Берлин се помещават Музеят на фотографията и фондация „Helmut Newton“, които препоръчвам на всеки, отиващ в Берлин. Именно там бе показана рекламна фотография на Helmut Newton за различни брандове. Селекцията от над 200 кадъра включваше реклами на Swarovski, YSL, Wolford, Blumarine, Redwall и Lavazza, правени през 80-те и 90-те години, предимно в Монако.
“FLASHES OF MEMORY“
Другата изложба „Flashes of Memory“, която представя визуална документация под формата на снимки и филми, направени по време на Холокоста от германски и еврейски фотографи, както и от членове на съюзническите сили по време на освобождението.



Thomas Hoepker – “INTIMATE HISTORY”
В галерия „F3 – SPACE FOR PHOTOGRAPHY“ бяха избрали фотографа Thomas Hoepker, който е сред пионерите в немската фотожурналистика. Той работи за Münchner Illustrierte, а по-късно за Kristall и Stern. През 1979 г. се премества в Ню Йорк, а десет години по-късно става първият немски фотограф пълноправен член на агенция MAGNUM Photos. В избраните кадри основна тема бяха социалните проблеми и хората в работата на фотографа.
Manfred Paul – “THE LONG JOURNEYS. PHOTOGRAPHS FROM ROMANIA, INDIA AND PARIS”
„Фотографиите на Manfred Paul са образи, които се превръщат в притчи за разбиране на преходността на всички неща.“ Този уводен текст ме посрещна в изложба с кадри от посещенията му в Румъния (1978), Париж (1988) и Индия (1989). Авторът е смятан за един от най-известните фотографи на бившата ГДР. За мен неговите снимки бяха любопитен документ за човешкото съществуване в широк спектър от условия.
William Eggleston – “MYSTERY OF THE ORDINARY”
Галерия C/O е още едно от задължителните места при всяко мое пътуване до Берлин. Този път на единия от етажите бе представена изложбата на William Eggleston. В нея основен герой бе цветът като художествена форма на изразяване – похват използван доста радикално от въпросния фотограф.
Anastasia Samoylova – “FLORIDAS”
Другата изложба в C/O бе FLORIDAS на Anastasia Samoylova с любопитни цветни градски пейзажи. Нейните снимки представят Флорида като цветен ваканционен рай и субтропична утопия, белязана от сериозни политически разделения и видимите ефекти от климатичната криза. Оказа се, че в същото време и отново в месеца на фотографията фотографката представя още една изложба „FLOODZONE“, в която проследява промените в околната среда в крайбрежните градове на Южна Флорида.






Victoria Tomaschko – “PORTRAITS OF INMATES AND STAFF IN GERMAN PRISONS”
Преминавам към изложите, които не успях да посетя, но намирам за интересни. От 2011 г. Victoria Tomaschko работи с германската правораздавателна система. Някои завършени нейни проекти акцентират върху теми като младите и майките в затвора. Конкретно за изложбата в Европейски месец на фотографията Berlin 2023 представя акценти от женските затвори. В своите посещения в тези институциите тя прави портрети на излежаващи присъдите си жени. Освен тях обръща внимание на служителите, както и на обкръжаващата среда.
Nadzeya Buzhan, Pasha Kritchko – “A COUNTRY WITHOUT IMAGES PHOTOGRAPHY EXHIBITION ON THE 2020 PROTEST MOVEMENT IN BELARUS”
Информацията към тази изложба гласи, че е почти невъзможно да се намерят изображения от Беларус, където политическото ръководство ограничава свободата на словото и събранията. Разпространението на снимки и новини се преследва като шпионаж и се наказва строго. В изложбата бяха представени кадри от страната, изискващи голяма доза смелост при заснемането и в последствие при изнасянето извън Беларус.
Miron Zownir – “CLOSE TO THE EDGE PHOTOGRAPHS (1978–1983)”
Miron Zownir е любопитно откритие за мен със своите черно-бели творби, показващи реалността на социалните катаклизми. В изложбата бе представена селекция от ранни фотографски творби, изобразяващи аутсайдерите в обществото, направени в периода 1978-1983 г. в градовете Лондон, Сан Франциско, Ню Йорк, Чикаго и Ню Орлиънс.
Bill Jacobson – “WHEN IS A PLACE”
Разфокусираните образи на Bill Jacobson в поредицата „When is a place“ насочват вниманието на зрителя към социални рискове и несигурност. Неясните линии на хоризонта драстично разполовяват далечни пейзажи, докато фините извивки на замъглени човешки тела и непознати архитектурни пространства придобиват ключово значение. Кадрите са заснети между 2018 и 2020 г. на различни локации в Европа и САЩ, както и в студиото на фотографа.
